es it fr de en pl

Roy Villevoye, Czerwone Kaliko: wystawa w ramach Miesiąca Fotografii w Krakowie

Zapraszamy na wystawę prac holenderskiego artysty Roya Villevoye’a, zorganizowaną w MEK w ramach Miesiąca Fotografii w Krakowie. Motywem przewodnim jedenastej edycji Festiwalu jest moda. Jak myśleć o niej w kontekście projektu Villevoye’a "Czerwone kaliko"?
W 1992 roku artysta odbył on swoją pierwszą podróż do Papui (należącej dziś do Indonezji, w zachodniej części wyspy Nowa Gwinea, byłej kolonii holenderskiej), gdzie zainteresował się codziennymi ubraniami Asmatów. Były to koszulki – pocięte, brudne, pełne dziur. Artysta dostrzegł ich wyjątkowy charakter i w trakcie swoich kolejnych wizyt zebrał ich kolekcję. Koszulki wymieniał na pieniądze lub nowe T-shirty (zawsze podczas pierwszego dnia pobytu, aby uniknąć ewentualnych podróbek).

Na wystawie prezentowane są zarówno T-shirty, jak i portrety ich niegdysiejszych użytkowników. W czasach przed kontaktem z europejską kolonizacją Asmaci ubierali się dość skąpo. Mężczyźni chodzili właściwie nago. Wraz z początkiem zmian w tym regionie noszenie odzieży często było narzucane przez urzędników i misjonarzy; w ten sposób tkaniny, a z czasem gotowe ubrania, zaczęły być przyswajane przez lokalną kulturę.

Często stanowiły też przedmiot wymiany – przywożone z Europy kolorowe płótna i kaliko (tkanina, którą Asmaci zaczęli używać do celów dekoracyjnych i ozdabiania ciała) wymieniano na lokalne rękodzieło. Szczególnym uznaniem przybyszów cieszyły się wyroby snycerskie. Wymyślony i spopularyzowany na początku XX wieku w Stanach Zjednoczonych T-shirt w kolejnych dekadach i w różnych częściach świata zmieniał znaczenie, zależnie od lokalnego kontekstu kulturowego.

Prawdopodobnie to właśnie oparta na ażurowej rzeźbie tradycja estetyczna Asmatów ma największe znaczenie w interpretacji sztuki skromnego T-shirtu. Kluczowe może być także odmienne od zachodnioeuropejskiego podejście wobec ciała jako formy stylistycznej i jako symbolicznego obiektu. Wydaje się więc, że T-shirt jest dla Asmatów nie tyle gotowym elementem ubioru, ile materiałem, który trzeba dopiero „skroić”, dostosować do własnych potrzeb. Tkanina ubrania niejako przekształcała się w nową, plastyczną skórę, którą można kształtować nacięciami, zaś dziury, przedarcia i rozprucia tworzą przemyślane formy.

Czy masowe dobra konsumpcyjne stają się zatem częścią lokalnego języka? O AUTORZE Roy Villevoye (ur. 1960, Maastricht) – artysta holenderski. W pracy wykorzystuje głównie materiał fotograficzny oraz filmowy zebrany w czasie swoich pobytów wśród członków plemienia Asmat – mieszkańców południowo-zachodniej Nowej Gwinei. W projekcie Rood katoen (Czerwone kaliko), a także w innych swoich pracach artysta podejmuje krytyczny dialog z dziedzictwem oraz obrazowymi i semiotycznymi schematami antropologicznego filmu i fotografii. Villevoye mieszka i pracuje w Amsterdamie.

Wystawa Roya Villevoye'a "Czerwone kaliko" Muzeum Etnograficzne im. Seweryna Udzieli w Krakowie Dom Esterki, ul. Krakowska 46, Kraków 17 maja – 16 czerwca 2013 r.
Facebook
  • Program regionalny
  • województwo maloposkie
  • Unia Europejska
Projekt współfinansowany przez Unię Europejską w ramach Małopolskiego Regionalnego Programu Operacyjnego na lata 2007 - 2013